ビジネスパーソンが知っておくべき「音楽演奏」の資産価値について考えてみたい。生演奏は、人々の幸福感をチューニングする力を持っている。音楽エンタテインメント研究家の加藤美香氏が、その可能性を解説する。
音楽演奏のビジネス活用事例
実際に、音楽演奏の力をビジネスの現場に適用し、新たな価値と経済的利益を創出している事例が存在する。
観光・ホスピタリティ産業での活用
帝国ホテルでは、長年にわたりジャズフェスティバル「インペリアルジャズ」を開催している。ホテルという非日常空間において、上質なホスピタリティと多種多様な生演奏を融合させることで、顧客に唯一無二の体験を提供している。音楽を「聴く」という行為は、観光地で得られるような精神的な高揚や癒やしを伴うため、観光ビジネスと極めて近い特性を持つ。音楽の力が顧客の幸福感を高め、リピート率の向上や新たな顧客獲得に貢献している。
地方創生と新しい働き方の提案
パソナグループが淡路島で展開する「音楽島」プロジェクトでは、全国から集まった音楽家たちが、音楽活動とオフィス業務などを兼務するダブルキャリアを実践している。彼らは地域のエンタテインメント施設で演奏を披露し、訪れる人々に夢と感動を与えながら、地域社会の活性化に寄与している。また、地域に根差す音楽や伝統文化は、住民のシビックプライド（市民の誇り）を醸成し、観光客へのホスピタリティ向上にもつながるという相乗効果を生み出している。
コンテンツ産業におけるメディア共創
テレビ東京のアニメ「オーイ！とんぼ」では、物語の展開や登場人物の心情変化に合わせて、主題歌の曲調や演奏テクニックが巧みに調整されている。実力派のガールズバンドが感情を込めて演奏することで、アニメの世界観と視聴者との一体感が深まり、さらなる共感を呼んでいる。音楽演奏の力は、日本のコンテンツを世界とつなぐコミュニケーション手段として、国際的なビジネス展開においても大きな役割を果たしているのである。
AI時代における「人的資本」としてのウェルチューニング
今後、AIやロボットの技術がさらに進化し、人間の感情に寄り添うような高度な機能を持つようになると予想される。しかし、そのような未来社会においてこそ、生身の人間同士が織りなす音楽演奏の価値は一層高まる。人間がAIと共存し、優位性を保つためには、複雑な感情を把握し、適切に調整・調和する能力が不可欠だからである。
OECD（経済協力開発機構）は、未来の幸福を支える基盤として、自然資本、人的資本、社会関係資本、経済資本の4つを挙げている。音楽演奏のスキルを持つ人材は、個人の技能と健康（身体的・感情的・精神的）を兼ね備えており、未来の経済成長やイノベーションの源泉となる「人的資本」そのものであると言える。
音楽演奏者は、日々の修練を通じて、あえてタブーを取り払い、冒険的な強い感情や、ネガティブな感情までも表現し、鑑賞者と共有する力を持っている。これは、単に効率や合理性を追求するシステムには容易に代替できない、人間ならではの深みと面白みである。
音楽演奏は社会や経済に利益をもたらす重要な無形資産
音楽演奏は、単なる趣味や娯楽の枠を超え、人々の幸福感をチューニングし、社会や経済に利益をもたらす重要な無形資産である。ビジネスパーソンは、音楽演奏が持つ「感情共有」の力とそのメカニズムを理解し、自らのビジネスや組織のマネジメントに応用していくべきである。
演奏者が楽曲の意図を汲み取り、他者の音を聴き、その場にいる人々と感情を共鳴させるプロセスは、顧客の真のニーズを捉え、多様な人材をまとめ上げるビジネスのプロセスと本質的に同じである。音楽の力で自らの精神を良好な状態に保ち、他者との関係性を豊かにチューニングしていくこと。それこそが、複雑で変化の激しい現代社会を生き抜き、未来の豊かな社会を創造するための、最も驚くべき資産価値となるのではないだろうか。
