フジテレビのドキュメンタリー番組『ザ・ノンフィクション』(毎週日曜 午後2:00)は、1995年10月の放送開始から30年を迎え、2026年には橋田賞を受賞した。新チーフプロデューサーを務める三浦淳信氏への独占取材から、番組の強みや今後の展望を探る。
長期密着が生む予測不可能な物語
番組の強みの一つは、長い時間をかけて人々の人生を見つめることだ。中には10年以上にわたって取材を続けるシリーズもある。「平成の駆け込み寺」と呼ばれた愛知県岡崎市の西居院で暮らす居場所を失った少年少女たちと、彼らを支え続けた熱血和尚の日常を追ったエピソードでは12年にわたり密着を続け、国内外で数多くの賞を受賞した。
番組では一つのエピソードにかける密着期間は最低でも半年以上、平均で1〜2年。三浦氏は「人々の心の揺れ動き、変化を描くとなると、短期間では難しいんです」と語る。取材対象に関する情報収集は新聞記事やSNSに加え、飲み屋での偶然の出会いなど多岐にわたる。常時30〜40本の企画が同時並行して進んでいる。
「取材を始めてみないと、どうなるかは分かりません。ディレクターの想像を超える出来事が起きて、最後に『こんな結末になるんだ』と驚かされる。それも『ザ・ノンフィクション』の魅力の一つだと思います」と三浦氏は話す。
SNS時代の誹謗中傷と信頼関係
近年、SNS上の声が世間の反応を示すソースとして利用されることが一般的になり、報道番組などでも匿名の声としてSNSでの書き込みを使用する機会が増えてきた。しかし、好意的な意見の反面、人を傷つける誹謗中傷の表面化という大きな問題も生んでいる。
番組では、常に取材対象者のありのままを撮影する。表面的な部分だけではなく本音の部分に迫る過程で、時には物議を醸すような姿も映し出す。三浦氏は「取材対象者がリアルタイムで心ない言葉を目にしてしまう恐れがあるのは、SNS時代の大きな難しさ」と語る。
こうした時代を迎え、より重要度が増しているのが取材対象者と制作者の信頼関係だ。一部のディレクターは、オンエアを出演者とともに見届けているといい「取材対象者だけに耐えることを求めずに、番組を世に出した制作側も最後まで背負うべきだと思う」と強調する。
AI時代にドキュメンタリーの価値は高まる
三浦氏は、ドキュメンタリーの未来を考える上で「AI」に注目する。AI技術の進歩により、フェイク動画などもSNS上では横行しているが、こうした時代の到来をドキュメンタリーにとってはむしろチャンスだと話す。
「AIが映像を作れる時代だからこそ、手間と時間をかけて撮影した、本当に起きた出来事や人々の姿に、より価値を感じてもらえるのではないかと思います。そうしたリアルな人生の記録が、これまで以上に求められていくのではないでしょうか」と予想する。
三浦氏は「価値観がこれだけ多様化すれば、正解は1つじゃなくなる。視聴者の方々が異なる生き方に触れて、『自分ならどうするかな』ってことを考える作品を僕らは作っていきたいなと思っています」と語った。