映画『超かぐや姫！』が異例の大ヒットを記録している。当初は1週間限定の公開だったが、口コミで広がり、現在では全国100館以上で上映中。興行収入は20億円を突破し、親子連れやボカロ世代を中心に幅広い層から支持を集めている。
ボカロ楽曲と映像表現が融合
本作の最大の特徴は、平成のボカロ文化を彷彿とさせる楽曲と、最新の映像技術を融合させた点だ。前出の橋本氏は、「かぐやが子どものように無邪気なため、子どもにとっては一緒に遊んでくれる友達のような感覚なのかもしれない」と分析する。明るく高いテンションのキャラクターは子どもに愛されやすく、そこにボカロ世代に響く楽曲と映像が重なることで、懐かしさと新しさが同居。世代の異なる観客がそれぞれの入り口から物語に入り込める構造が、幅広い支持につながっている。
主人公・彩葉の成長物語
物語の中心は、一人暮らしをしながら学費を稼ぐ大学生・彩葉。彼女は亡き父と弾いていたピアノの記憶だけを心の支えに、誰にも頼らず「自分でなんとかする」ことを生き方の基本としている。忙しい日々の癒やしは、仮想空間「ツクヨミ」で人気のAIライバー・月見ヤチヨの配信を見ることだった。
そんな彩葉の前に現れたのが、電柱から現れた赤ん坊・かぐや。地球の常識を超えた存在で、やりたいことをやり、「好き！」「嫌い！」をはっきり言葉にする。彩葉がピアノを弾けると知ると、配信で使うジングルを作ってほしいとおねだり。彩葉がさっと曲を作ると、かぐやは「天才！ すごすぎる！」と全身で喜びを表現する。最初は自分の力を過小評価していた彩葉だが、かぐやに巻き込まれるうちに、ふたをしていた「好き」な気持ちを思い出し、徐々に誰かに頼ることを覚えていく。
大人にも響くテーマ
彩葉の姿には、限界まで頑張り続ける現代の大人たちの共感を呼ぶ要素が詰まっている。一人で抱え込まずに助けを求めることの大切さを、コミカルでありながらも真摯に描く。橋本氏は「誰にも頼れず背負ってきたもののある人に見てほしい」と語る。このメッセージが、ボカロ世代だけでなく、子育てや仕事に追われる親世代にも響き、リピーターを生んでいる。
